Divulgação
Investigadora do CIAC assume a curadoria do ROOTS 2026 em Lagos
Mirian Tavares, investigadora do CIAC – Centro de Investigação em Artes e Comunicação, é a curadora da edição de 2026 do ROOTS, projeto artístico promovido pelo LAC – Laboratório de Actividades Criativas. Sob o tema “Territórios Íntimos – Paisagens Pós-coloniais”, a residência artística decorre de 8 a 20 de novembro, em Lagos, e culmina numa exposição coletiva que inaugura a 21 de novembro, às 18h00, no LAC.
A residência reúne quatro artistas de diferentes geografias, Gisela Casimiro (Guiné-Bissau), R. Gritto (Portugal), Samuel Macedo (Brasil) e Yuran Henrique (Cabo Verde). A partir de diferentes práticas e linguagens artísticas, os participantes exploram a ideia de território para além das suas fronteiras físicas. Os trabalhos cruzam memórias individuais e coletivas com as marcas das heranças coloniais, propondo diferentes perspetivas sobre a história, a identidade e a relação de cada pessoa com os lugares que habita.
Gisela Casimiro, nascida em Bissau em 1984, é artista, escritora, tradutora e ativista. É autora dos livros Erosão, Giz e Estendais e do argumento do filme Speransa. Traduziu Irmã Marginal e Os Diários do Cancro, de Audre Lorde. Apresentou obras em espaços como a Galeria Zé dos Bois e o Museu Afro-Brasil Emanoel Araújo. A sua obra integra a Coleção António Cachola e é cofundadora da UNA – União Negra das Artes. Mais informações sobre Gisela Casimiro.
R. Gritto é o nome artístico de Ricardo Moreira da Silva, autor e investigador português nascido no Porto. Com um percurso internacional, aproxima a criação artística da investigação científica em projetos como Arquivo Vivo, Movimento Inverso e Jardim Expandido. A sua prática explora as relações entre memória, território, migração e identidade, cruzando-as com questões de ecologia e tecnologia. No contexto do ROOTS 2026, o seu trabalho propõe uma reflexão sobre a forma como a memória se transforma e continua a atuar no presente. Mais informações sobre R. Gritto.
Samuel Macedo, fotógrafo e músico brasileiro, iniciou a sua formação na Fundação Casa Grande – Memorial do Homem Kariri, em Nova Olinda, no estado do Ceará. O seu olhar como retratista formou-se no Cariri, no contacto com figuras como benzedeiras, mestres de reisado e cantadoras, a quem chama “artistas do sertão”. Entre o registo etnográfico e a expressão poética, a sua fotografia presta atenção aos gestos do quotidiano e aos saberes que frequentemente passam despercebidos. Mais informações sobre Samuel Macedo.
Yuran Henrique vive e trabalha entre Cabo Verde e Espanha. A sua prática abrange escultura, pintura, fotografia e instalação. Recorrendo a materiais como tecidos, aço e pigmentos, explora questões de perceção e representação através de alterações de escala, ilusões e justaposições de objetos do quotidiano. Em 2022, integrou o programa para artistas e curadores da Ásíkó, em Lagos, foi distinguido pela Africa No Filter no âmbito do programa Emerging Artists Fellows e colaborou com a designer Ângela Brito na adaptação das suas pinturas a estampados para um desfile na São Paulo Fashion Week. Mais informações sobre Yuran Henrique.
A programação paralela inclui a conferência “Tráfico Humano: O que não vemos”, que se realiza a 15 de novembro, às 16h00, no Museu de Lagos – Núcleo Dr. José Formosinho, em parceria com o Museu de Lagos. A sessão reúne Luísa Correia, inspetora da Polícia Judiciária, Paula Cardoso, jornalista, e Daniel Matos, coreógrafo e performer, para cruzar diferentes perspetivas sobre uma realidade que muitas vezes permanece invisível. Mais informações sobre a conferência.
A exposição “Territórios Íntimos – Paisagens Pós-coloniais“, que apresenta os trabalhos desenvolvidos durante a residência, fica patente no LAC até 19 de dezembro. Durante este período, o Serviço Educativo do LAC dinamiza ações de mediação dirigidas à comunidade escolar. O programa inclui ainda três sessões de cinema com curadoria de Mirian Tavares, nos dias 3, 4 e 5 de dezembro, às 18h00, no LAC.
Em abril e maio de 2027, a exposição circulará pelo CAPC – Círculo de Artes Plásticas de Coimbra, em Coimbra, e pelo CAAA – Centro para os Assuntos da Arte e Arquitectura, em Guimarães.
Esta publicação também está disponível em: Inglês